Interview mit Julia Anna Sattler, Tänzerin

ENTRETIEN AVEC JULIA ANNA SATTLER, DANSEUSE

Julia, une ancienne danseuse professionnelle d'une trentaine d'années, est assise en face de moi dans une robe en laine bleue, les jambes élégamment croisées, ses longs cheveux blonds reposant nonchalamment sur ses épaules.

quand as-tu commencé à danser

J'ai commencé à danser quand j'avais 3 ans et ça m'a tellement excité que j'en voulais de plus en plus. A l'âge de 9 ans j'ai commencé à me former à la danse à la SBBS (Swiss Ballet School, aujourd'hui la Zhdk).

Et ton style de danse ?

J'ai apprécié l'entraînement de ballet classique, comme vous pouvez l'imaginer, avec des collants serrés, des chaussons de pointe et un chignon serré dans les cheveux. Mais bien sûr, je me suis aussi formé à d'autres styles comme le jazz, la danse contemporaine, la danse de caractère, etc. . .

Et après votre diplôme ?

Eh bien, je n'ai jamais dansé dans une compagnie purement classique.

Pourquoi pas?

On m'a dit pendant ma formation que je n'étais pas assez bon pour le ballet classique.

Pas assez bon – physiquement ?

Pas forcément physiquement, plus techniquement pas assez propre pour devenir ballerine. Mais on ne m'a pas dit ça avant ma dernière année à l'Opéra d'État de Vienne (sourit et prend une gorgée de café).

Ok, des mots durs. En parlant de ça, il y a des rumeurs à propos de Company. Est-il vrai que de nombreux danseurs consomment des stimulants ou des drogues ?

Je n'ai jamais été dans une telle entreprise, je ne la connais que par ouï-dire. Mais oui, la consommation de certains stimulants semble être très répandue. Surtout dans les entreprises classiques, la pression est énorme, vous devez fonctionner n'importe comment et dans quelles conditions.

C'est fou quand on sait que le corps est le principal outil de travail pour vous danseurs. Que dites-vous encore, quand commence votre date de péremption, à 35 ans ?

Oui, ça commence vers 30.

Pensez-vous que c'est justifié ?

C'est vrai, après la mi-trentaine, vous n'obtenez pratiquement plus de nouveaux engagements, il y a quelques exceptions.

Cela devrait-il être changé?

Absolument, mais cela a à voir avec les structures de cette industrie et aussi avec l'abus de pouvoir généralisé. L'image de la jolie jeune fille et du garçon est toujours populaire sur scène. La plupart des pièces classiques en parlent aussi. C'est pourquoi j'apprécie la danse contemporaine, car elle rompt avec ces images et un changement est perceptible. Un jeune danseur a certes la technique, mais un danseur expérimenté, plus âgé, a l'émotion nécessaire et, à mon avis, ça ne s'apprend pas, on ne peut que le vivre.

Que voulez-vous dire par abus de pouvoir ?

Nous expérimentons ce sujet en lien avec # moi aussi . Traduit dans le monde du théâtre, cela signifie des personnes de rang supérieur, seuls dirigeants, par exemple le metteur en scène terrorise le personnel du théâtre et exploite sans vergogne sa position. J'ai rédigé mon mémoire de maîtrise à ce sujet. Les danseurs sont toujours à la merci de leurs supérieurs et n'ont pratiquement aucun droit. Si vous exprimez votre opinion ou ressentez différemment, vous n'obtiendrez pas le rôle suivant, c'est aussi simple que cela.

Revenons à toi, que s'est-il passé après ta formation ?

Au cours de mon dernier semestre, j'ai auditionné dans toute l'Europe, puis j'ai obtenu mon premier engagement dans une jeune entreprise. Là, j'ai dansé d'une manière très contemporaine, ce qui était très inhabituel, c'est-à-dire pieds nus et les cheveux flottants (rires) .

Une période passionnante avec de nombreux danseurs et cultures différents. Très libre, ce qui a parfois été un défi pour moi, attaché aux structures classiques.

Différentes personnes et cultures. Ta vocation t'a amenée aussi en Israël, parle-moi-en.

Oui, j'ai dansé en Israël pour différentes compagnies et projets pendant 3 ans. Un pays dans lequel je me sentais très à l'aise.

Se sentir bien pourquoi ?

Je pourrais être qui je suis. Parfois fort, en colère, heureux, soyez simplement. La culture et les gens m'ont accueilli très chaleureusement et le monde de la danse en Israël est très unique, émotionnel, je dirais presque animal.

J'aimerais revenir à la physique à nouveau. Quels sont les dommages restants après une telle carrière de danseur ?

Vous ne pouvez pas généraliser, mais le dos est définitivement un gros problème, les genoux et les chevilles. Je me suis moi-même cassé le pied en dansant. C'est quelque chose qui arrive rapidement lorsque le corps est fatigué et surmené.

Pensez-vous qu'en tant que danseur, vous êtes suffisamment en sécurité dans la vieillesse ?

Pas vraiment. Il y a un développement lent dans les salles et quelque chose comme des points de contact, mais il reste encore un long chemin à parcourir. Le revenu d'un danseur est comparable à celui d'un caissier, sauf qu'il ne s'arrête généralement pas à 35 ans. La plupart quittent cette industrie sans sécurité financière ni perspectives de carrière par la suite. De plus, beaucoup d'entre eux n'ont pas obtenu leur diplôme scolaire en raison de toute la formation.

Cela signifie-t-il que vous donnez tout, que vous vous entraînez comme un fou pour une courte fenêtre de succès et que vous avez non seulement un mauvais corps et un mauvais esprit, mais aussi une sécurité nulle dans la vieillesse ?

Oui, vous pouvez le voir de cette façon (regard pensif).

Bon, ma dernière question est pourquoi ? Que représente la danse pour vous ?

La danse est ma maison pour moi.

Julia essaiera notre édition limitée Zuya Orange pendant sa période de répétition au cours des prochaines semaines. Nous vous dirons comment vous le trouvez !

Julia peut être vue ensuite le 17 février 2022 dans la production d'ouverture du Jungspund Theatre Festival : https://jungspund.ch/eskamelimzirkus/

Image : ©Roland Teubl